10 уроків зйомки від генія Анрі Картьє-Брессона

Анрі Картьє-Брессон - один з найвидатніших фотографів, без якого важко уявити світ фотомистецтва XX століття. Ще за життя він був визнаний геніальним фотографом. Його роботи викликають захоплення і до цього дня.

Представляємо вашій увазі 10 основних уроків від майстра фотографії, які є актуальними і в наші дні.

Джерело: AdMe.ru

"Фокусуйтеся на геометрії, продумуйте центр і межі кадру"

1. HyBres, Франція, 1932

Одна з особливостей фотографій Анрі Картьє-Брессона - дивно точна будова кадру. Йому вдавалося об'єднувати найрізноманітніші і навіть протилежні один одному геометричні фігури, лінії і тіні в єдине гармонійне ціле. "Композиція повинна бути предметом наших постійних турбот, але під час зйомки ми можемо відчути її тільки інтуїтивно", - не втомлювався повторювати Анрі.

2. Франція, 1959

"Будьте терплячі, працюйте м'яко"

3. Вулиця Муфтар, Париж, 1952 (ліворуч). Закохані, Париж, 1969 (праворуч)

"Фотограф повинен працювати м'яко, непомітно, але мати при цьому гостре око. Не треба штовхатися, привертати до себе увагу, чи не баламутьте воду там, де збираєтеся ловити рибу", - говорив Картьє-Брессон. Сучасники відзначали, що він завжди був дуже послідовним і спокійним. "Іноді буває так, що проходить повз людина робить знімок закінченим. Можна чекати якогось моменту, але так і не дочекаєшся без цієї людини в кадрі".

4. Компанія, Італія, 1960

"Фотографуйте дітей"

5. Дублін, 1952 (ліворуч). Беркшир, 1962 (праворуч)

Визнаний геній фотографії дуже любив фотографувати дітей, які завжди виглядали на його знімках природно і невимушено. Анрі часто гуляв по містах і знімав дитячі портрети. Дивлячись на ці знімки, кожна людина ніби переноситься у власне дитинство.

6. Париж, 1969

"Залишайтеся непомітним, то не будьте настирливі"

7. Доктор Спок, 1962 (ліворуч). Без назви, 1952 (праворуч)

Щоразу під час зйомок він намагався залишатися непомітним, злитися з натовпом і не афішувати себе як фотографа. Найчастіше він навіть заліплював блискучі елементи своєї камери чорної ізолентою і накривав її хусткою. Сам він одягався скромно, фотографував швидко, активно переміщаючись з точки в точку, тому просто не встигав привернути до себе увагу роззяв.

8. Французький письменник Андре Пьейр де Мандьярга, Італія, 1933

"Сприймайте світ як художник"

9. Анрі Картьє-Брессон малює автопортрет, Франція, 1992. Знімок його дружини, Мартіни Франк

Картьє-Брессон вмів відмінно малювати. Не випадково в останні роки життя він знову повернувся до цього заняття. Тому в своїх діалогах про фотографії він часто порівнює кадр з картиною, проводячи паралелі з художньою творчістю. "Глядач розглядає фотографію як закінчену картину, картину з композицією, яка постійно повинна притягувати увагу", - говорив він.

10. Відень, 1931

"Чи не Кадрування фотографії"

11. Портрет Альбера Камю, Париж, 1944

Майстер фотографії був переконаний, що якщо композиція кадру зміщена, то сам кадр потрібно вважати бракованим і непридатним. Фотограф не визнавав обрізку вже готової фотографії, впевнений в тому, що композиція може бути побудована тільки один раз - при зйомці: "Процес фотографування - це процес миттєвого визначення події і організації форм, які і виражають цю подію".

"Не прагніть зробити якомога більшу кількість кадрів"

12. Трумен Капоте, 1947

"Не потрібно занадто багато фотографувати, не треба стріляти, переводячи плівку. Це погана ознака. Це все одно що багато їсти або пити: людина втрачає смак, втрачає форму. І тим не менше не варто забувати, що, для того щоб отримати молоко, треба подоїти корову, а щоб отримати масло, потрібно дуже багато молока ", - говорив Анрі. Напевно, саме такі особливості творчості допомогли йому досягти справжніх висот у фотографії.

"Фотографія повинна нести в собі цінність ще до обробки"

13. Без назви (зліва). Робочий ЗІЛа в СРСР, 1954 (праворуч)

"Як тільки кадр потрапив на плівку, мені вже нецікаво, що буде далі. Врешті-решт, мисливці не готують їжу". Звичайно, з появою цифрової фотографії багато що змінилося. Але підхід Анрі Картьє-Брессона до фотографічного сприйняття, яке, на думку майстра, починається і закінчується зі спуском затвора фотоапарата, актуальний і сьогодні.

14. Беркшир, 1962

"Подорожуйте, пізнавайте світ"

15. Кашмір, Індія, 1948

Французький фотограф був пристрасним любителем подорожей. Він побував у багатьох країнах світу, фотографував різні населені пункти і їх жителів. В ході подорожей він знайомився з людьми, багато спілкувався, вивчав місцеві традиції, намагаючись перейнятися цією атмосферою. Він не шкодував для цього часу: наприклад, щоб зробити цикл фотографій Індії, він провів в країні цілий рік.

16. Діти, які грають в ковбоїв, Рим, 1951

"Використовуйте для зйомки один об'єктив"

17. Автопортрет

Співпрацюючи з агентством Magnum Photos, Анрі Картьє-Брессон робив кадри з використанням самих різних об'єктивів. Але для особистої творчості він вважав за краще працювати з одним і тим же об'єктивом - 50 мм фікс - і залишався вірним своїм вибором протягом десятиліть.